Christian Lacroix este un renumit creator de modă francez care a revitalizat industria 'haute couture' în anii 1980 cu modele teatrale, vibrante și inspirate din istorie.

Christian Lacroix s-a născut la 16 mai 1951, la Arles, în sudul Franței. A început să schițeze costume istorice și haine de modă de la o vârstă fragedă. A urmat studii de istoria artei la Universitatea din Montpellier, apoi la Sorbona și studii în domeniul muzeal la Ecole de Louvre, potrivit www.catwalkyourself.com.

La finalul studiilor, Lacroix l-a întâlnit pe Jean-Jacques Picart, atașat de presă pentru case de modă de lux. Picart l-a ajutat să se angajeze la casa de modă Hermes unde s-a ocupat de execuția desenelor și coloristică.

Apoi a început să lucreze ca asistent pentru designerul francez Guy Paulin, în 1980. Ulterior, a lucrat timp de cinci ani pentru designerul francez Jean Patou, înainte de a-și deschide propria casă de modă în 1987.

Revigorând stilul vestimentar parizian, Christian Lacroix a adoptat un stil teatral. Având experiență în realizarea costumelor istorice, a reușit să țină primele pagini ale revistelor de modă cu fantezia, opulența și introducerea fustei 'puffball' (bufantă), a imprimeurilor cu trandafiri, flori și a decolteurilor adânci.

În anii '90, a lansat o serie de creații, precum și un parfum.

Între anii 2002 - 2005, a fost director de creație pentru designerul italian Emillio Pucci, perioadă în care Christian Lacroix a proiectat noua uniformă a echipajului personalului Air France.

Și-a diversificat colecțiile cu articole de blue-jeans, îmbrăcăminte pentru copii, lenjerie, îmbrăcăminte pentru bărbați și chiar îmbrăcăminte de casă, potrivit www.vogue.co.uk.

Revenirea lui Christian Lacroix la haute couture în 2007 a fost primită cu entuziasm.

În 2009, Lacroix a părăsit industria haute couture și de atunci s-a consacrat în principal teatrului și operei, pentru care a creat costume somptuoase, realizate adeseori în culori foarte vii.

În septembrie 2019, după o absență de peste 10 ani de pe podiumurile de defilare, Christian Lacroix și-a făcut o revenire spectaculoasă în cadrul Săptămânei Modei de la Paris, alături de belgianul Dries Van Noten, cu care a colaborat în secret la o colecție vestimentară inspirată din universul filmului 'Barry Lyndon', nota AFP la acel moment.

Sursa foto: vogue.co.uk 

Împărtășind o predilecție evidentă pentru culori și imprimeuri, cei doi creatori de modă au lucrat împreună timp de cinci ani, reușind să unească 'austeritatea protestantă olandeză și opulența burgundă', pentru a crea această colecție vestimentară, intens aplaudată la finalul prezentării sale, potrivit sursei citate. Manechinele au defilat la Opera Bastille din Paris pe muzica lui Schubert (Piano Trio No.2), inclusă pe coloana sonoră a filmului 'Barry Lyndon', regizat de Stanley Kubrick, înainte ca cei doi designeri, îmbrăcați amândoi în negru, să vină să salute publicul alături de modelul care a prezentat rochia de mireasă.

Colecția, denumită 'DVN*XCLX', a conținut numeroase imprimeuri florale în culori vii și țesături jacard. Imitând celebrele show-uri de modă ale casei Christian Lacroix, care se încheiau cu aruncarea unei flori înspre public, de această dată un trandafir roșu a fost depus pe podium în fața scaunelor spectatorilor.

În 2022, Christian Lacroix a produs costumele pentru opera 'David et Jonathas' de Marc-Antoine Charpentier, jucată la Castelul Versailles din Franța.

În perioada 4 iulie - 4 octombrie 2026, va fi deschisă expoziția 'Christian Lacroix, Designer' la Muzeul Reattu din Arles, Franța. Mai mult decât un omagiu adus creatorului de modă, muzeul oferă un adevărat portret grafic al unui copil din Arles care a devenit un creator de renume mondial, desfășurând o narațiune vizuală de la copilărie până la marile momente ale haute couture, menționează https://www.artprice.com/.

'Christian Lacroix, Designer' este prezentată de orașul Arles ca unul dintre evenimentele majore ale verii anului 2026, la răscrucea dintre modă, arte vizuale și identitatea arlesiană. Expoziția permite Muzeului Reattu să își urmeze misiunea de laborator al creației contemporane, prezentând în același timp o figură locală devenită internațională, în conformitate cu istoria sa de invitații adresate unor artiști precum Ossip Zadkine (1890-1967), Pablo Picasso (1881-1973) și Lucien Clergue (1934-2014). Punând în prim-plan desenul, muzeul oferă și o reflecție mai amplă asupra gesturilor invizibile ale creației, adesea eclipsate de spectacolul prezentărilor de modă sau al marilor expoziții de costume. Vizitatorul este invitat să intre în intimitatea liniei, a 'pentimento'-ului, a biletului scris de mână, pentru a vedea cum un univers extravagant - cel al lui Christian Lacroix - se naște mai întâi dintr-un simplu creion care 'înnegrește o foaie de hârtie', mai menționează https://www.artprice.com/.

Sursa foto: museereattu.arles.fr 

Scopul central al expoziției este de a-l prezenta pe Lacroix ca desenator, în timp ce publicul larg îl cunoaște în principal ca designer de modă și designer de costume. Muzeul Reattu evidențiază desenul ca 'matrice a întregii sale opere' printr-un grup excepțional de planșe împrumutate de asociația 'Archives Patrimoine Monsieur Christian Lacroix'. Desene inedite, provenite direct din arhivele creatorului și rareori prezentate, documentează în detaliu geneza siluetelor, colecțiilor și proiectelor de costume. Expoziția subliniază faptul că, pentru Lacroix, desenul nu este doar o etapă pregătitoare, ci un limbaj în sine, un gest zilnic care hrănește toate domeniile sale de creație: modă, ilustrație, scenografie, pictură, ceramică, mai arată sursa citată.

Amenajarea expoziției narează o adevărată biografie grafică, de la primele caiete din copilărie până la schițele din marii ani ai haute couture. Primele săli prezintă desene păstrate încă din copilărie, unde încep deja să apară siluete, costume imaginare, personaje de poveste și peisaje din Arles și Camargue. Apoi vin schițele realizate pentru haute couture și pret-a-porter, adesea în guașă sau cerneală.

Expoziția reia temele fundamentale ale imaginației sale: Arles și Arlesienne, tradițiile provensale, Camargue, taurul, dar și istoria modei, a costumelor de scenă și a artelor decorative. Pe hârtie, se redescoperă figurile și motivele pe care Lacroix le-a transformat în siluete de podium sau costume pentru operă și teatru. Nucleul expoziției este format din cele 69 de schițe haute couture depuse la Musee Reattu între 2015 și 2024. Acestea sunt schițe de siluete realizate pentru diferite sezoane, care arată varietatea liniilor (rochii bufante, costume, redingote, paltoane), atenția acordată materialelor și ornamentației, precum și lucrul pe referințe istorice (secolul al XVIII-lea, costumul spaniol, tradiția Arlesienne), amintește https://www.artprice.com/. AGERPRES/(Documentare - Suzana Cristache Drăgan, editor: Roxana Losneanu ,editor online: Andreea Preda)

Sursa fotografiilor: Christian Lacroix/Facebook