19-20 octombrie 2026 - recitaluri camerale la începutul ultimei săptămâni a Toamnei Muzicale Clujene ed. a 59-a

Luni, 19 octombrie 2026, ora 17.00
Amfiteatrul Cornel Țăranu al ANMGD (str. Bucium nr. 2)

Panoramic componistic clujean II

Diana Țugui, Alexandra Oprea soprane
Geani Brad bariton
Flavia Herdlicska flaut
Zoltan Reman clarinet, saxofon
Răsvan Dumitru, Georgiana Cibisescu-Duran vioară
Eugen Cibisescu-Duran violă
Eugen Ioan Cibisescu-Duran violoncel
Alexandru Popovici, Emil Simion percuție
Liviu Deac chitară bas
Lelia Serafinceanu, Kristóf Szőcs, Eva Butean, Iulia Cibisescu-Duran, Cristina Toader pian
Gaspar Veress pian amplificat
Amalia Erdos orgă
Tiberiu Herdlicska pian și mediu electronic live
Eugenia-Tatiana Cibisescu-Duran dirijoare

Cristian Bence-Muk
In memoriam Andrei Agoston

Șerban Marcu
Anchor cast up to Heaven

Gaspar Veress
Trei studii de cvarte

Matei Pop
Zeul nominativ

Hans Peter Turk
Ostinati per Organo

Adrian Pop
Iubiri uitate

Aron Torok-Gyurko
Liquid

Eugenia Cibisescu-Duran
Oltre la luce

Aurelian Băcan
Electric Troubadour

Tiberiu Herdlicska
Pași rătăciți printre șoapte

Prezentare: prof. univ. dr. habil. Cristian Bence-Muk

Concert finanțat din fondurile de cercetare ale ANMGD., coordonatori proiect: prof. univ. dr. habil. Cristian Bence-Muk și lect. univ. dr. Aron Torok-Gyurko

..............................

Luni, 19 octombrie 2026, ora 19.00
Casa Libertății Religioase (Bd. 21 Decembrie 1989 nr. 14)

Recital cameral
Christoph Croise violoncel
Oxana Shevchenko pian

Johannes Brahms
Sonata nr. 2, în Fa major, op. 99

Frederic Chopin
Grande Polonaise brillante pentru violoncel și pian, în Mi bemol major, op. 22

Richard Strauss
Sonata pentru violoncel, în Fa major, op. 6

Niccolo Paganini
Variațiuni pe o temă de Rossini

-------------------------------------------------

Marți, 20 octombrie 2026, ora 18.00
Amfiteatrul Cornel Țăranu al ANMGD (str. Bucium nr. 2)

De la contemporani la clasici

Ansamblul AdHOC
Cvintetul Duende
Quintet Fantastique

Matei Pop dirijor

Oksana Robert-Lee soprană
Raluca Ilovan flaut

Adrian Pop conducerea muzicală

Ghenadie Ciobanu
Le canzoni che mi lasciano

Franz Danzi
Cvintetul de suflători în sol minor nr. 2, op. 56

Liviu Glodeanu
Invențiuni pentru cvintet și percuție

Ciprian Pop
Alean, pe versuri George Bacovia, pentru voce și pian

Thorsten Gubatz
Schatten, Barcarole, Ex voto pentru clarinet solo

Johann Sebastian Bach
Suita nr. 2 pentru orchestră, BWV 1067

Matei Pop
Liebes-Lied, pe versuri Rainer Maria Rilke, pentru soprană și ansamblu
Cradle Song, pe versuri William Blake, pentru cvartet de coarde și ansamblu
Za rana barana, melodii slovace pentru soprană și ansamblu

Concert realizat în parteneriat cu Academia Națională de Muzică 'Gheorghe Dima', finanțat prin fondul Ministerului Educației destinat activităților de cercetare din Academia Națională de Muzică 'Gheorghe Dima'

--------------------------------------------

Marți, 20 octombrie 2026, ora 20.00
Biserica Reformată de pe strada Mihail Kogălniceanu

Concertissimo ABARIS

Diego Ares clavecin
Matei Tudose contratenor
Ruxandra Rus flaut traverso
Irina Nanushi vioară

Ansamblul de muzică veche ABARIS

Csilla Szoverdi vioară
Elo Gabor vioară
Gloria Chiciudean vioară
Mihai Todoran viola
Giang Nguyen violoncel
Istvan Csata viola da gamba
Iurie Surguciov contrabas

Evaristo Felice Dall'Abaco
Concert pentru orchestră de coarde, în Re major, op. VI nr. 12

Claudio Monteverdi
Aria Idolo mio, din opera L'incoronazione di Poppea

Carlos Seixas
Concert pentru clavecin și orchestră de coarde, în La major

Leonardo Vinci
Aria Vo solcando un mar crudele din opera Artaserse

Antonio Vivaldi
Concert pentru flaut traverso și orchestră de coarde în Re major, RV 428

Johann Christian Friedrich Bach
Sinfonia în re minor

Nicola Porpora
Aria Alto Giove din opera Polifemo

Johann Sebastian Bach
Concertul Brandenburgic nr. 5, în Re major, BWV 1050

Ultima săptămână din calendarul de evenimente muzicale ale Festivalului Toamna Muzicală Clujeană ed. a 59-a debutează în forță cu patru recitaluri / concerte camerale care vor aduce în atenția melomanilor atât muzica barocă, cât și pe cea aparținând perioadei clasice și romantice a istoriei muzicii, precum și muzică contemporană, în special, cea compusă în perimetrul Academiei clujene de muzică, de compozitori, deopotrivă cadre didactice ale instituției clujene de învățământ superior muzical.

Despre soliștii serii de luni, 19 octombrie 2026, ora 19.00
Casa Libertății Religioase (Bd. 21 Decembrie 1989 nr. 14)

Christoph Croise (violoncel)

Violoncelist, compozitor și dirijor, apreciat de publicația BBC Music Magazine pentru interpretarea sa 'delicată, dar virtuoasă', iar de revista The Strad pentru rafinamentul timbrului muzical și expresivitatea interpretărilor sale, violoncelistul elvețiano-franco-german Christoph Croise este un artist complex, a cărui viziune muzicală depășește granițele dintre stiluri și epoci. El îmbină influențe din muzica barocă și clasică până la jazz și muzică electronică.

La numai 17 ani, a debutat la Carnegie Hall din New York, revenind ulterior pe această scenă prestigioasă. De-a lungul carierei, a concertat în importante săli ale lumii, precum Tonhalle Zurich, Konzerthaus Viena, Filarmonica din Berlin, Wigmore Hall din Londra și Elbphilharmonie din Hamburg, colaborând cu numeroase orchestre internaționale și dirijori de renume. A fost invitat la festivaluri prestigioase, printre care Festivalul de la Lucerna, Menuhin Festival Gstaad și Davos Festival.

Laureat al unor importante competiții internaționale, Christoph Croise s-a remarcat și prin activitatea sa discografică. Înregistrările sale au fost apreciate de critica internațională, iar albumele dedicate concertelor pentru violoncel de Haydn și creațiilor lui Rahmaninov au primit distincții importante. În 2023, a lansat Voyage Exotique, primul său album de compoziții originale, iar muzica sa a depășit 30 de milioane de ascultări pe platformele digitale.

Artist pasionat de muzica contemporană, Croise susține creația actuală și aduce în atenția publicului partituri mai puțin cunoscute, explorând totodată repertoriul baroc prin intermediul instrumentelor și practicilor interpretative istorice. Este fondatorul și directorul artistic al festivalului Niederlenzer Musiktage din Elveția, care aduce împreună muzica clasică și cea electronică, precum și al ansamblului Beyond Modern Orchestra, dedicat muzicii contemporane.

Format la Universitatea de Arte din Berlin și la Universitatea de Muzică 'Franz Liszt' din Weimar, Christoph Croise și-a completat ulterior studiile de dirijat la Universitatea de Arte din Berna. Interesul său artistic se extinde astfel dincolo de interpretarea violoncelului, către compoziție și conducerea ansamblurilor muzicale.

Oxana Shevchenko (pian)

Oxana Shevchenko este o pianistă recunoscută la nivel internațional pentru talentul său artistic remarcabil, sensibilitatea și versatilitatea interpretativă. Este la fel de apreciată atât în ipostaza de solistă, cât și în cea de muziciană de cameră.

În 2010, Oxana Shevchenko a câștigat Premiul I la Concursul Internațional de Pian din Scoția. Imediat după această reușită, a colaborat cu casa de discuri Delphian Records pentru realizarea albumului său de debut, lansat în 2011, care cuprinde lucrări de Șostakovici, Mozart, Liszt și Ravel.

Printre cele mai importante distincții obținute se numără: Premiul I la Concursul Internațional Premio Franz Liszt, Italia (2015); Premiul I și Medalia de Aur la Concursul de Pian Chappell, Marea Britanie (2013); Premiul I la Concursul de Pian Sheepdrove, Marea Britanie (2012) și multe altele.

Oxana Shevchenko a debutat ca solistă la vârsta de numai nouă ani, alături de Orchestra Simfonică de Stat a Kazahstanului. În 2004, și-a făcut debutul pe scenele occidentale la Vilnius, alături de Orchestra Simfonică Națională a Lituaniei, sub bagheta dirijorului Juozas Domarkas.

Despre Ansamblul de muzică veche ABARIS

Ansamblul Abaris s-a constituit în anul 2020 și include în componența sa tineri muzicieni - interpreți la vioară baroc, violă baroc, viola da gamba, violoncel baroc, 2 lăute, clavecin, flaut traverso, oboi, un contratenor și soprană. Pe parcursul acestei perioade, acești interpreți au acumulat cunoștințe stilistice speciale și o bogată experiență pe podiumul de concert. Ei își propun să readucă la viața de concert opere muzicale din tezaurul muzicii baroc, să le redea în lumina normelor de interpretare specifice perioadei secolelor XVII-XVIII, să regăsească și să transmită expresivitatea intensă, proprie acestor creații.

Numele 'Abaris' al formației are legătură cu un erou civilizator din mitologia Greciei antice. Provenind din Nordul îndepărtat, el călătorește în zbor pe o săgeată din aur, dăruită de zeul Apollo, pentru a ajuta oamenii de pe întinsul Elladei. Abaris este titlul și eroul principal al ultimei creații de operă a lui Jean - Philippe Rameau.

Formația de muzică veche Abaris are în componența sa interpreți excepționali care concertează cu succes pe scenele din România și pe cele internaționale. Prin repertoriul său ansamblul contribuie la promovarea genului muzical cameral, cu lucrări ce includ toate genurile și stilurile muzicii universale.

Despre Diego Ares (clavecin)

Diego Ares este unul dintre cei mai apreciați claveciniști ai generației sale, remarcându-se prin rafinamentul interpretărilor și prin recunoașterea de care se bucură atât în rândul publicului, cât și al muzicienilor. Înregistrările sale au fost distinse de trei ori cu prestigiosul premiu Diapason d'or.

A studiat pianul cu Aleksandras Jurgelionis și Aldona Dvarionaite, iar clavecinul cu Pilar Cancio, Richard Egarr, Jorg-Andreas Botticher, Genoveva Galvez și Carmen Schibli.

A susținut recitaluri în cadrul unor importante festivaluri internaționale, printre care Festivalul de Pian de la La Roque-d'Antheron, Festivalul de Muzică Veche de la Utrecht, Festivalul Bach de la Tokyo și Festivalul de la Granada. În calitate de solist, a colaborat cu numeroase orchestre europene, iar activitatea sa artistică include și muzica de cameră, alături de interpreți de prestigiu precum Amandine Beyer, Pierre Hantai, Rachel Podger și Maurice Steger.

Discografia sa cuprinde lucrări de Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti și Antonio Soler, fiind apreciată de publicații internaționale de specialitate și recompensată cu distincții importante, precum Diapason d'or, Choc al revistei Classica și Preis der deutschen Schallplattenkritik.

Pe lângă activitatea concertistică și discografică, Diego Ares susține cursuri de măiestrie și a predat în instituții muzicale de prestigiu din Germania, Elveția, România, Polonia și Spania.

Despre Matei Tudose (contratenor)

Matei Tudose și-a început formarea muzicală la vârsta de 7 ani, la clasa de chitară a domnului profesor Gheorghe Petrovan la Liceul de Muzică 'Tudor Ciortea' din Brașov. A absolvit Colegiul Național Dr. Ioan Meșotă, secția matematică-informatică.

În prezent studiază arta cântului cu maestra Silvia Voinea în cadrul Universității Naționale de Muzică București și este solist al Studioului Experimental în Artele Spectacolului Muzical 'Ludovic Spiess'. În 2022 a debutat pe scena Operei Naționale București în rolul Nicklausse din opera 'Povestirile Lui Hoffman' și pe scena Operei Brașov în rolul contelui Orlofsky din opereta 'Liliacul'.

Ruxandra Rus (flaut traverso)

Maria Ruxandra Rus a început studiul flautului la vârsta de 11 ani, iar în anul 2012 a absolvit Liceul de Muzică 'Sigismund Toduță' din Cluj-Napoca la clasa prof. Vasile Gocan. Între anii 2012-2013 a studiat la Universitatea de Muzică din București la clasa prof. univ. Vasile Ganțolea. Ulterior a devenit studentă a Universității de Muzică și Artă Dramatică din Graz (Austria), în cadrul clasei de flaut a prof. univ. Erwin Klambauer. Până la finalul 2020 și-a încheiat, pe rând, studiile de licență la specializarea Solistică-Orchestră (2018) și specializarea Pedagogie (2019) și studiile de masterat (2020). A studiat, în paralel, ca instrumente secundare, piculina (prof. Peter Verhoyen) și flautul baroc (prof. Sandra Koppensteiner). În prezent este doctorandă a Academiei Naționale de Muzică 'Gheorghe Dima' din Cluj-Napoca.

Printre cele mai importante realizări se numără: câștigarea unui post de artist instrumentist flaut în cadrul Orchestrei de Cameră Radio București (2022); apariția în numeroase recitaluri școlare si universitare, atât în țară (Cluj-Napoca, București, Bistrița, Zalău, Oradea), cât și în străinătate (Oberschutzen, Graz, Bad Waltersdorf), atât ca solistă, cât și ca membru în diferite formații camerale; premii I și II la Concursuri și Olimpiade Naționale; solistă cu Orchestrele Liceului de Muzica din Cluj și cu Filarmonica de Stat 'Transilvania' Cluj-Napoca; colaborări cu numeroase orchestre din țară și din străinătate: Orchestra Sinfonică din Norrkoping (Suedia), Opera Română din Cluj-Napoca, Orchestra de muzică veche Musica Ricercata (dirijor Gabriel Bebeșelea), Orchestra Philharmonica Sacra (Viena), Orchestra Universității din Oberschutzen, Orchestra de Salon Oberschutzen, Ansamblul Pannonic de suflători (Austria), Filarmonica de Stat 'Transilvania', ș.a.

Specializarea în flautul baroc (traverso) i-a adus, începând cu anul 2023, un loc în cadrul formației de muzica veche 'Abaris' (București).

Un rol foarte important în formarea ei profesională l-a avut și participarea la numeroase cursuri de măiestrie, susținute de flautiști si profesori recunoscuți la nivel internațional: Matei Ioachimescu, Teodor Țîrlea, Sebastian Jacot, Loïc Schneider, Virgile Aragau, Alexis Roman, Ueno Seyia, Erwin Klambauer, Claire Genewein (flaut traverso), ș.a.

Activitatea sa muzicală este dublată de cea pedagogică: în anul 2018, respectiv 2020 a fost profesor-asistent în cadrul Academiei de Flaut de la Bistrița, respectiv al Academiei de Flaut de la Cluj-Napoca, conduse și coordonate de renumitul flautist român Matei Ioachimescu. Între anii 2015-2020 a ocupat un post de profesor de flaut la Liceul de Muzică din Oberschutzen (2018-2020) și la Școla de Muzică din Rotenturm, Austria (2015-2020).

Irina Nanushi (vioară)

Irina Nanushi este un nume cunoscut și apreciat de către publicul iubitor de muzică clasică. În concertele pe care le susține, ca și în recitalurile de vioară și în cele camerale, Irina Nanushi se manifestă ca o personalitate interpretativă distinctă. Ea demonstrează constant un nivel violonistic superior, o manieră personală de reliefare a caracterului și expresiei, strălucirii sonore, pasiunii, clarității și echilibrului. Sunt calități pe care Irina Nanushi le aduce pe scenică, pe podiumul de concert. Repertoriul ei vast include opere muzicale din principalele perioade stilistice - Baroc, Clasicism, Romantism și muzică contemporană. Sunt de menționat, în special, unele lucrări contemporane, prezentate în prime audiții.

A absolvit Universitatea de Muzică din București și s-a perfecționat sub îndrumarea profesorilor Daniel Podlovski, solistul Filarmonicii de Stat 'Moldova' din Iași, prof. univ. dr. Petre Lefterescu, solist și specialist în muzica veche, prof. univ. dr. Dimitrie Soreanu, director al școlii doctorale la UNMB. În anul 2007 a obținut titlul de master cu o disertație despre integrala sonatelor pentru pian și vioară ale compozitorului Ludwig van Beethoven, iar în 2013 pe acela de doctor, la aceeași universitate, cu o teză despre particularitățile, tendințele și trăsăturile stilistice în creația pentru vioară a compozitorilor albanezi (după anul 1900).

Între anii 2009-2010 a făcut parte din programul 'Brain gain' al guvernului albanez și a predat semantica interpretării la Facultatea de Muzică a Universității de Arte din Tirana.

A urmat cursuri de măiestrie interpretativă cu profesorii Ștefan Ruha, Ștefan Gheorghiu, Florin Croitoru, Klaidi Sahatci.

În prezent este membru al Cameratei Regale și colaborator al Filarmonicii 'George Enescu', cu participări la numeroase concerte importante în Austria, Germania, Belgia, Elveția, Italia, Marea Britanie, Macedonia de Nord, Albania ș.a.

Începând cu anul 2021 a înființat formația de muzică veche Abaris, alături de care concertează lunar în calitate de violonistă în stagiunea muzicală 'Concertele Palatului Suțu' la Muzeul Municipiului București.

Irina Nanushi este președinte al asociației culturale SONUS ANIMAE și director artistic al stagiunii muzicale 'Concertele Palatului Suțu'.

Biletele online la concert se pot achiziționa de pe site-urile entertix.ro și myticket.ro. Biletele se pot cumpăra și de la Agenția de Bilete a Filarmonicii (Piața Lucian Blaga nr. 1-3, tel. 0756-048.318) sau cu o oră înainte de începerea concertului, direct de la locul acestuia, în limita locurilor disponibile.

Filarmonica de Stat 'Transilvania'