Comisiile concursurilor pentru selecția managerilor organizate până în prezent, comunicate în mod transparent, conform noii practici instituite de Ministrul Culturii

Continuăm transparentizarea concursurilor de proiecte de management pentru instituțiile publice de cultură din subordinea Ministerului Culturii, aplicăm reguli clare și predictibile și facem publică, în acest context, componența nominală a comisiilor de concurs organizate anterior introducerii noilor standarde de transparență.

Această acțiune vine în completarea măsurilor adoptate recent, când am marcat o premieră administrativă în organizarea concursului pentru Teatrul Național 'I.L. Caragiale' din București. Acel moment a stabilit o nouă practică instituțională prin comunicarea numelor evaluatorilor, model aplicat ulterior și în cazul concursurilor de la ARTEXIM, Complexul Muzeal Național 'Moldova' Iași și Opera Maghiară din Cluj-Napoca.

Pentru concursurile derulate înaintea instituirii acestei proceduri standardizate, publicarea numelor a necesitat o etapă intermediară de obținere a consimțământului. Ministerul Culturii a solicitat acordul explicit al membrilor comisiilor pentru prelucrarea datelor cu caracter personal, asigurând astfel respectarea cadrului legal și a normelor GDPR.

Ministerul Culturii își asumă transparența ca regulă de lucru și o aplică consecvent în procedurile de management ale instituțiilor culturale naționale, cu respectarea legii, a responsabilităților instituționale și a cadrului legal în vigoare.

Componența comisiilor pentru concursurile anterioare (i):

1. Muzeul Național Bran

Comisia de analiză a noului proiect de management:

* Koppany Bulcsu Otvos
* Gavrilaș George Alexandru
* Gabriel Tiberiu Rustoiu

2. Opera Națională Română din Iași (sesiunea august 2025)

Comisia de concurs:

* Cristina Uruc
* Alexandru Boureanu
* Vlad Mateescu
* Cosma Mihai
* Antoniu Zamfir
* Ovidiu Florian Andriș

3.Muzeul Național de Artă al României (MNAR)

Comisia de concurs:

* Koppany Bulcsu Otvos
* Maria Cristina Toma
* Ovidiu Șandor
* Cristina Verona Tobi
* Alexandru Gavrilas
* Attila Kim

4. Muzeul Național de Istorie a României (MNIR)

Comisia de concurs:

* Zaharia Valeria-Oana
* Bogdan Ștefan Trîmbaciu
* Pepene Nicolae-Dorin
* Ștefan Ciprian-Anghel
* Gabriel Tiberiu Rustoiu
* Zeno-Karl Pinter

Proiect de management MNIR 2: MNIR 2

Caietul de obiective -
https://www.cultura.ro/wp-content/uploads/2025/09/2.-OMC-nr.-3236_22.09.2025-privind-aprobare-caiet-de-obiective.pdf

5. Opera Națională Română din Iași (sesiunea octombrie 2025)

Comisia de concurs:

* Cristina Uruc
* Alexandru Boureanu
* Balazs Attila
* Cosma Mihai
* Antoniu Zamfir
* Ovidiu Florian Andriș

Koppany Bulcsu Otvos. Secretar de stat - Ministerul Culturii. Specialist în arheologie și management cultural cu o carieră strâns legată de protejarea și promovarea patrimoniului istoric.

Pregătirea sa academică s-a desfășurat integral la Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca, în cadrul Facultății de Istorie și Filosofie. A obținut o licență în Istorie (2009) și un masterat în Cercetarea și valorificarea patrimoniului cultural (2011), având și studii de nivel licență în Istoria Artei. Expertiza sa este completată de stagii de cercetare și burse în străinătate, inclusiv la Budapesta și Pecs.

Cariera sa s-a consolidat în cadrul Muzeului Județean Mureș, unde a evoluat constant. A debutat ca asistent de cercetare și asistent manager (2011-2016), a devenit muzeograf și ulterior director al instituției. Începând cu anul 2020 a preluat conducerea muzeului, inițial ca interimar, iar din martie 2021 ca director plin. În paralel, a activat ca arheolog specializat în epoca romană și a coordonat șantiere arheologice importante, precum cele de la Călugăreni, Sărățeni sau Brâncovenești.

Gavrilaș George Alexandru. Absolvent al Academiei de Arte 'George Enescu' din Iași, profil Arte Plastice și Decorative, specializarea Sculptură, este totodată absolvent al masteratului în Management Performant în cadrul Universității 'Babeș-Bolyai' din Cluj-Napoca Facultatea de Studii Europene, precum și al programului postuniversitar de formare și dezvoltare continuă în Managementul Administrației Publice - Științe Administrative, organizat de Universitatea 'Babeș-Bolyai', Facultatea de Științe Politice, Administrative și ale Comunicării. A urmat Școala Doctorală în Arte Vizuale a Universității Naționale de Arte din București și deține numeroase calificări și atestări profesionale, dintre care amintim: atestat de expert restaurare-conservare ipsos și expert restaurare-conservare piatră, eliberate de Ministerul Culturii, precum și certificatul de absolvire Manager cultural, obținut în cadrul Ministerului Culturii Institutul Național pentru Cercetare și Formare Culturală etc.

În plan profesional, din anul 2012 și până în prezent ocupă funcția de Manager al Complexului Muzeal Bistrița-Năsăud. Anterior, în perioada 2007-2012, a fost director al Liceului de Arte 'Corneliu Baba' din Bistrița, iar între 2004-2007 a ocupat funcția de director educativ. Activitatea didactică a debutat în anul 1997, desfășurându-se până în 2004, în calitate de profesor de arte plastice.

În calitate de vicepreședinte al UAP Cluj-Bistrița a organizat/curatoriat numeroase expoziții atât în țară cât și în străinătate.

Gabriel Tiberiu Rustoiu. Experiență managerială: 21 de ani în conducerea unor instituții publice de cultură (3 ani la Direcția pentru Cultură Alba, 19 ani la Muzeul Național al Unirii Alba Iulia).

Boureanu Alexandru este profesor universitar, regizor și manager cultural, cu o carieră care îmbină arta teatrală, cercetarea și conducerea de instituții publice de cultură. Absolvent al Universității din Craiova și ulterior al UNATC București, a completat formarea prin stagii internaționale la Sankt Petersburg, Lausanne și Paris, precum și printr-un doctorat în management cultural la Academia de Studii Economice. A activat ca actor la teatre din Constanța și Bârlad, iar din 2007 este secretar literar la Teatrul Național 'Marin Sorescu' din Craiova, unde a coordonat proiecte dramatice, programe internaționale și activități de repertoriu. A fondat și a condus proiecte teatrale și festivaluri francofone, fiind implicat în organizarea Festivalului Internațional Shakespeare și a unor inițiative europene de cooperare artistică.

Vlad Mateescu este Directorul General al Filarmonicii 'Paul Constantinescu' din Ploiești din anul 2015, poziție din care s-a remarcat inițial ca cel mai tânăr manager de instituție filarmonică din Europa. Dubla sa formare profesională îmbină latura artistică - fiind absolvent cu licență și masterat în dirijat orchestră al Universității Naționale de Muzică București - cu cea managerială, deținând un MBA româno-elvețian și fiind doctorand în Management Cultural la SNSPA. Sub conducerea sa, filarmonica ploieșteană a trecut printr-un amplu proces de dezvoltare, marcând creșterea corpului artistic și înființarea de noi departamente, precum și digitalizarea activității prin platforma 'Virtual Concert Hall'. Este inițiatorul relansării Ploiești Jazz Festival și fondatorul Asociației Managerilor de Filarmonici din România. Activitatea sa a fost recompensată cu distincții precum titlul de 'Managerul Anului' în cadrul Galei Premiilor de Jazz și titlul Paul Harris Fellow oferit de Rotary International.

Cosma Mihai este unul dintre cei mai reputați specialiști în muzicologie și în domeniul spectacolului muzical, autor a peste 1000 de articole, studii și prezentări publicate în țară și în străinătate. A fondat și coordonat proiecte internaționale de anvergură - festivaluri, concursuri, masterclass-uri și gale muzicale, atrăgând finanțări publice și private, inclusiv europene.

Este directorul Centrului de Cercetare Științifică și Proiecte artistice al Facultății de Compoziție, Muzicologie și Pedagogie Muzicală din cadrul UNMB și membru în numeroase comisii de evaluare profesională, academică și managerială la instituții precum UNMB, Universitatea București, UNATC, Academia 'Gheorghe Dima', UNAGE Iași, Universitatea 'Ovidius', Ministerul Culturii, Radio România și Opera Națională București.

A făcut parte din peste 25 de jurii naționale și internaționale, inclusiv în prestigiosul juriu al 'International Opera Awards', și a reprezentat România în OperaEuropa și în World Federation of International Music Competitions. Predă disciplina 'Management artistic' la UNMB și are o vastă experiență managerială în instituții culturale și proiecte artistice majore.

Antoniu Zamfir este conferențiar universitar doctor la Universitatea din Craiova și manager al Operei Române din Craiova din 2012. În calitate de manager, a implementat strategii inovatoare de dezvoltare instituțională, revitalizând instituția și plasând-o pe harta culturală națională și europeană. Sub conducerea sa, Opera Română din Craiova a devenit un reper de excelență artistică și administrativă, reușind să atragă artiști de renume internațional și să organizeze producții remarcabile în sala de spectacole, dar și spectacole în aer liber cu public numeros. În paralel, activează ca regizor de operă, semnând producții diverse, apreciate atât pe scenele naționale, cât și pe cele internaționale, și contribuie la formarea noilor generații de artiști și specialiști în domeniul muzical în calitate de cadru didactic universitar.

Ovidiu Florian Andriș este un manager cultural și muzician român cu experiență în conducerea și promovarea instituțiilor artistice. Format ca percuționist în Germania, la Universitatea de Muzică și Teatru din Hamburg (Summa cum Laude), a colaborat cu orchestre prestigioase precum Junge Deutsche Philharmonie și filarmonicile din Hamburg, Lubeck, Kiel și Braunschweig.

Întors în România, a fondat în 2017 Asociația Trib'Art, dezvoltând proiecte culturale de anvergură, printre care Romanian Chamber Orchestra, Eufonia Festival și Pavilion Muzical. Este absolvent al Masterului în Management Cultural la Rome Business School și a urmat programe internaționale de specializare în management cultural, deținând certificări în managementul organizațiilor culturale și impresariat artistic.

Din 2021, este manager al Filarmonicii 'Banatul' Timișoara, contribuind la modernizarea instituției și diversificarea programelor artistice. Din 2024, predă 'Introducere în Management Artistic' și 'Percuție' la Facultatea de Muzică din Timișoara, sprijinind formarea noilor generații de artiști și manageri culturali.

Cristina Uruc, manager al Artexim - organizatorul prestigiosului Festival și Concurs Internațional George Enescu - și-a început cariera în 2007 la Artexim, acumulând o vastă experiență în toate aspectele producției de concerte, managementului artiștilor și evenimentelor culturale. De-a lungul anilor, a fost implicată în organizarea unuia dintre cele mai importante festivaluri de muzică clasică din lume, contribuind la creșterea internațională și impactul artistic al acestuia. Portofoliul său include, de asemenea, roluri precum manager general de proiect al Festivalului Internațional Săptămâna Muzicii Noi și manager de turneu pentru renumitele ansambluri de muzică veche: Il Giardino Armonico și Coro e Orchestra Ghislieri. Între aprilie 2021 și martie 2022 a fost consultant artistic la Filarmonica de Stat din Sibiu. Cristina Uruc deține o licență, un master și un doctorat în muzică (Compoziție) de la Universitatea Națională de Muzică din București, studiind sub îndrumarea compozitorilor români Livia Teodorescu-Ciocănea și Dan Dediu.

Experiența sa în leadership artistic, colaborare internațională și producție culturală se aliniază strâns cu misiunea AEAA de a promova excelența și inovația în managementul artiștilor în Europa. Din luna mai a anului 2025, este și președinta Asociației Europene a Managerilor de Artiști (AEAA).

Maria Cristina Toma este managerul Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi din luna decembrie a anului 2016. Este licențiată în istorie și istoria artei la Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj Napoca, deține un masterat în istoria artei la aceeași universitate și un al doilea masterat, în științele educației, la Universitatea București.

Din anul 2004 lucrează în sectorul muzeal, întâi ca muzeograf educație în cadrul Muzeului Național de Artă al României (MNAR), apoi ca șef secție Educație, Comunicare, Proiecte Culturale și Marketing și, pentru o scurtă perioadă, a fost director adjunct științific interimar la același muzeu.

Este formator în cadrul Institutului Național de Cercetare și Formare în Cultură (www.culturadata.ro) și mentor în proiecte precum 'Susține cultura în educație' (www.culturaineducatie.ro) ce își propun formarea unei legături consistente între educație și cultură.

A deținut diverse burse de studiu în străinătate, în cadrul programelor Erasmus (în Italia), Getty Leadership Program (în SUA, în domeniul leadership și management cultural) etc.

Ovidiu Șandor. Antreprenor implicat în real estate, cultură și educație, colecționar și filantrop, acesta ste una dintre cele mai active personalități culturale din România în domeniul artei contemporane. Fondator și președinte al Fundației Art Encounters, în cadrul căreia a pus bazele Bienalei Art Encounters - unul dintre cele mai importante evenimente de artă contemporană din Europa, desfășurat sub Înaltul Patronaj al Președintelui României, ajuns în 2025 la cea de-a șasea ediție.

Fundația Art Encounters a avut un rol major și în proiectul Timișoara Capitală Europeană a Culturii 2023, în calitate de coorganizator al expozițiilor Victor Brauner: Invenții și magie și Brâncuși: Surse românești și perspective universale, Ovidiu Șandor fiind inițiatorul și comisarul celei din urmă. Toate aceste proiecte de anvergură internațională au făcut din Timișoara un oraș al artelor vizuale, un punct esențial pe harta artei contemporane europene.

Construită de peste un deceniu, colecția de artă contemporană Ovidiu Șandor este recunoscută drept una dintre cele mai semnificative colecții particulare din Europa Centrală, fiind expusă în diverse muzee și centre de artă contemporană din Europa. Dimensiunea internațională a colecției sale a contribuit activ la o mai bună vizibilitate a artei românești în contexte curatoriale majore, inclusiv în cadrul unor proiecte de promovare culturală a României ca Sezonul Franța - România 2018 și Sezonul Polonia - România 2025.

Este membru în Comitetele de achiziție de artă din Europa Centrală și de Est ale Tate Modern Londra și Centre Pompidou Paris. În 2019 a fost comisarul României la Europalia, cel mai important festival de arte din Belgia. Pentru contribuția sa la dezvoltarea și consolidarea dialogului artistic european, a fost distins de către Republica Franceză cu titlul de Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor.

Cristina Verona Tobi este absolventă a Facultății de Limbi și Literaturi Străine, specializarea Engleză - Spaniolă, din cadrul Universității București (2010) și a Masterului Cultura și Limbajul Organizațiilor Europene (2012), cu specializare în Comunicare, Drept, Economie, Marketing, Management și Studii Culturale: Cultură Europeană Contemporană - Rețea de Muzee Europene, Institute, Fundații și Case Memoriale, cu predare în Engleză - Spaniolă.

De-a lungul timpului, a urmat diverse studii de perfecționare, atât în țară, cât și în străinătate, precum Școala de Artă București, secția pictură, dar și studii de specializare online (MOOC) precum Sda Bocconi School of Management - 'Arts and Heritage - Museum Management', University of Pennsylvania - 'Arts and Culture Strategies', University of London - 'Diplomacy in the modern world', IE Business School - 'Integrated Marketing Communication: Advertising, Public Relations, Digital Marketing' și 'Brand and Product Management'. Deține experiență profesională atât în domeniul privat, cât și în diferite instituții de stat de la nivel central precum Guvernul României sau Administrația Prezidențială. Totodată a deținut funcția de manager interimar pentru Muzeul Național Cotroceni (2015-2016), cât și pentru Muzeul Național de Artă al României (2020-2021), obținând pentru acesta din urmă distincția Ordinul 'Meritul Cultural' în grad de Comandor, categoria E - Patrimoniul cultural național, acordată de către Președintele României, în semn de apreciere pentru contribuția importantă a MNAR la dezvoltarea culturală a țării, unica decorație primită de la înființarea instituției muzeale.

Attila Kim este arhitect, cu o vastă experiență în proiectarea de expoziții și evenimente culturale, restaurare și proiecte de arhitectură. A fost nominalizat de patru ori la Premiul Uniunii Europene pentru Arhitectură Contemporană - Premiul Mies van der Rohe (2009, 2011, 2017, 2025) și este câștigător al numeroase premii naționale în cadrul Bienalei de Arhitectură București, Anualei de Arhitectură București, Bienalei de Arhitectură Transilvania și Premiilor Arhitext (28 de premii și 16 nominalizări).

În anul 2016, Attila KIM a fost distins cu Arts and Society Leadership Award acordat de Aspen Institute, pentru contribuția adusă culturii românești, promovarea României pe plan internațional și sprijinul acordat dezvoltării patrimoniului cultural.

Attila KIM este Comisarul României la Bienala de Arhitectură de la Veneția, începând cu ediția din 2016 până în prezent, ocupând această funcție și în cadrul Bienalei de Artă de la Veneția în perioada 2017-2022. În 2018, International Advertising Association l-a nominalizat pentru Premiul de Excelență pentru promovarea României ca hub creativ global.

A studiat arhitectura la Universitatea Tehnică din Cluj-Napoca și a beneficiat de burse de studii în Slovacia, Statele Unite ale Americii și Olanda. După obținerea diplomei de arhitect, a urmat studii de masterat în domeniul reabilitării patrimoniului construit la Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca, precum și studii doctorale (DLA) la Universitatea de Artă Moholy-Nagy din Budapesta, Ungaria. Ulterior, a desfășurat activități de cercetare ca bursier Ștefan Odobleja la New Europe College din București.

Printre proiectele importante de arhitectură din domeniul restaurării se numără reabilitarea cinematografului Elvira Popescu (Institutul Francez din București), a cinematografului Arta din Cluj-Napoca, precum și coordonarea restaurării sediului colecției private de artă contemporană a Fundației Plan B, alături de alte clădiri publice cu funcțiune culturală și expozițională.

Attila KIM este unul dintre cei mai cunoscuți și premiați arhitecți specializați în proiectarea de expoziții de artă și design, colaborând de-a lungul timpului cu numeroase galerii și muzee din România și din Europa.

Din portofoliul său expozițional fac parte, printre altele, primele expoziții dedicate artiștilor Victor Brauner și Constantin Brâncuși, organizate în cadrul programului Capitalei Europene a Culturii Timișoara 2023; expoziția Adrian Ghenie: Darwin's Room la Bienala de la Veneția; European Travellers: Art from Cluj Today la Kunsthalle Budapesta; Transformation. Romanian Sculpture - 25 Years After the Revolution la Muzeul Beelden aan Zee, Haga, Olanda; precum și expozițiile Mircea Cantor: Q.E.D., Deimantas Narkevicius: Dulapul și muzica, Învățământul artistic bucureștean și arta românească după 1950, Geta Brătescu: The Artist's Studio, retrospectiva SubREAL, alături de retrospectivele dedicate artiștilor Ștefan Câlția, Liviu Stoicoviciu, Marta Jakobovits și Peter Jacobi, toate realizate la Muzeul Național de Artă Contemporană.

Attila KIM a fost coordonatorul și arhitectul tuturor edițiilor Romanian Design Week (2013-prezent), precum și al mai multor ediții ale festivalului Diploma. De asemenea, a semnat arhitectura unor expoziții de design contemporan românesc prezentate în cadrul Stockholm Design Week, Vienna Design Week, Madrid Design Week, London Fashion Week și London Architecture Festival.

Pepene Nicolae-Dorin. Manager cultural, istoric, curator, editor, redactor șef, producător de film. Absolvent al Universității 'Lucian Blaga' Sibiu, specializarea Istorie-Antropologie (1995). În prezent, manager Muzeul Județean de Istorie Brașov. Regele Mihai I i-a conferit medalia 'Regele Mihai pentru fidelitate' (2013). Consultant științific pentru Casa Regală a României. Membru în board-ul Asociației pentru Patrimoniul Regal Peleș. Contribuția sa profesională și civică a fost decisivă pentru salvarea mai multor monumente istorice (Cetatea Râșnov, Olimpia Brașov, Cetățuia Brașovului) și a unui monument natural (La cascade-Moieciu de Sus).

Manager de proiecte internaționale ('I was citizen of Stalin town', 2016-2017; 'CAN for Balkans', 2021-2023). Autorul primei expoziții dedicate Reginei Maria în Muzeul Balcic (2006). Din activitatea de curator se remarcă: 'Brașov 1916' (2016), 'Orașul Stalin' (2017), 'Brașov 1987' (2017), 'Scurtă istorie despre GOPO' (2023), 'Regina Maria, ambasador irezistibil al istoriei și artei populare românești' (2018-2025, Dublin, Washington DC, Maryhill, Paris, Viena, Lisabona etc); 'CAN for Balkans' (2021-2023, Bruxelles, Tirana, Sofia).

A inițiat și apoi a coordonat cel mai important program național de expoziții outdoor cu tematică istorică (2019-2025). Autor și coautor de cărți și albume cu tematică istorică, redactor șef al revistei ASTRA (2010-2024). A îngrijit, împreună cu acad. Georgeta Filitti, edițiile Însemnărilor zilnice ale Reginei Maria din 1929 și 1930. Co-producător 'Brașov 1987, doi ani prea devreme' (regia Liviu Tofan), film nominalizat la Premiile GOPO 2017, categoria 'Cel mai bun film documentar'. Autorul strategiei de promovare turistică a orașului Râșnov (2009), unic fondator de festivaluri cu tematică istorică (FFIR, 2009; Festivalul Internațional de Benzi Desenate Istorice, 2018 ș.a.) și de stagiune artistică (Bastionul Artiștilor, 2020). Autorul conceptului 'Olimpia - Muzeul Sportului și Turismului Montan' (2017), apoi documentaristul și curatorul expoziției de bază pentru această secție nouă a Muzeului Județean de Istorie Brașov, deschisă în 2024.

Ștefan Ciprian-Anghel este managerul general al Complexului Național Muzeal ASTRA din Sibiu, instituție pe care a poziționat-o ca lider de audiență în peisajul muzeal din România. Activitatea sa managerială se concentrează pe valorificarea dinamică a patrimoniului în aer liber, integrând programe de educație muzeală, recuperarea meșteșugurilor tradiționale și promovarea gastronomiei locale.

Deține funcția de președinte al Rețelei Naționale a Muzeelor din România (RNMR), calitate în care coordonează inițiative de reprezentare a intereselor muzeelor în relația cu autoritățile și de profesionalizare a sectorului. Sub conducerea sa, Muzeul ASTRA a obținut recunoaștere internațională, inclusiv distincții din partea Academiei Europene a Muzeelor - Premiul 'Micheletti' sau din partea Europa Nostra - Premiul Europa Nostra 2025 pentru Centrul de Activități și Resurse Regionale ASTRA.

Zaharia Valeria-Oana. Cu peste două decenii de experiență în management de nivel înalt, atât în sectorul privat, cât și în cel public, Oana Zaharia s-a remarcat prin abilități solide de gestionare și coordonare a organizațiilor multi-nivel. De-a lungul carierei sale, a dobândit experiență în administrarea patrimoniului cultural, promovarea turistică, derularea proiectelor culturale, organizarea de expoziții și evenimente, gestionarea achizițiilor publice, prioritizarea cheltuielilor, atragerea de surse alternative de finanțare și conducerea structurilor de management la cel mai înalt nivel.

În prezent, Oana Zaharia își concentrează activitatea pe dezvoltarea de programe inovatoare de finanțare și scheme dedicate restaurării patrimoniului cultural național. De asemenea, pune accent pe promovarea educației în domeniul patrimoniului, implicându-se în proiecte cu impact atât la nivel național, cât și internațional. După 15 ani de activitate în sectorul privat, în prezent, Oana Zaharia ocupă funcția de Manager Interimar al Institutului Național al Patrimoniului din România. Anterior, a deținut poziția de Director General al Administrației Monumentelor și Patrimoniului Turistic al Municipiului București. A fost consilier cultural personal al Președintelui Consiliului Județean Constanța, acumulând astfel experiență diversificată în administrarea și valorificarea patrimoniului.

Oana Zaharia este absolventă a Universității Româno-Americane din București, unde a obținut o diplomă de licență în Economie, cu specializarea Informatică Managerială. De asemenea, a urmat cursuri de specializare în management de proiect, evaluator de proiecte și achiziții publice.

Bogdan Ștefan Trîmbaciu. Absolvent al Facultății de Management din cadrul Academiei de Studii Economice - București, domnul Bogdan Ștefan Trîmbaciu are o carieră managerială de aproape 20 de ani în sectorul cultural.

În anul 2007 domnul Trîmbaciu a înființat, la nivelul Ministerului Culturii, Unitatea de Management a Proiectului, organizație guvernamentală care are ca obiect principal de activitate elaborarea, implementarea și dezvoltarea de programe, proiecte, strategii și politici publice în sectorul cultural, finanțate prin Fondurile Structurale și de Coeziune, împrumuturi externe, granturi SEE și alte surse de finanțare externe.

Conștient de importanța protejării, conservării și promovării patrimoniului cultural valoros al României, în ultimii 20 de ani Bogdan Trîmbaciu a consolidat capacitatea Unității de Management a Proiectului de a implementa o gamă diversă de proiecte și programe culturale, cu un impact tot mai mare și bugete cumulative care depășesc 1 miliard de euro.

Bogdan Trîmbaciu crede în leadership care inspiră și motivează. Astfel, de-a lungul timpului echipa multidisciplinară coordonată de el a implementat cu succes proiecte și programe în domenii precum: restaurarea monumentelor, promovarea patrimoniului cultural, digitalizare, educație patrimonială și sustenabilitate culturală. Printre edificiile culturale importante restaurate și puse în valoare sub coordonarea domnului Trîmbaciu se numără: Teatrul Național 'I. L. Caragiale din București', Palatul Culturii din Iași, Biblioteca Națională a României, Palatul Regal - Muzeul Național de Artă din București, Muzeul Țăranului Român, Opera Națională București sau Teatrul 'Vasile Alecsandri' din Iași.

Zeno-Karl Pinter. Cercetător științific gradul I, profesor universitar coordonator de doctorate, specializat în istorie, istoria artelor, arheologie, patrimoniu și managementul bunurilor culturale. Autor, coautor sau editor a 19 cărți și 122 de studii de specialitate, coordonator sau membru în colective de cercetare a numeroase situri arheologice. Membru corespondent al Institutului Arheologic German (DAI), membru (2007-2016) și președinte (2011-2016) al Comisiei Naționale de Arheologie, membru al Comisiei Naționale a Monumentelor și vicepreședinte al Comisiei zonale a Monumentelor (Sibiu, Alba, Mureș). Membru al Comisiei Naționale de Atestare a Titlurilor, Diplomelor și Certificatelor Universitare (CNATDCU) (2014-2016). Membru al Institutului German de Studii Sudest Europene, (Munchen-Stuttgart), Membru al Cercului de Studii Transilvane (Heidelberg), membru în consiliul științific al Muzeului Național Brukenthal și membru în consiliul director al Fundației Brukenthal - Sibiu. Redactor șef al revistei Forschungen zur Volks- und Landeskunde, (cat. A), membru în colegiul de redacție a 9 periodice de specialitate din țară și străinătate. Subsecretar de stat în Departamentul Pentru Relații Interetnice din cadrul Secretariatului General al Guvernului României (2005-2010).

Balazs Attila este actor al Teatrului Maghiar de Stat 'Csiky Gergely' din Timișoara, absolvent al Academiei de Artă Teatrală din Târgu Mureș și masterand în politici culturale europene. A fost manager al Teatrului Maghiar de Stat 'Csiky Gergely' din Timișoara. Cu o carieră de peste trei decenii, a interpretat roluri marcante pe scenele din Timișoara, Cluj, București și Budapesta, dând viață unor personaje precum Hamlet, Don Juan, Lorenzaccio, Peer Gynt, Lucifer sau Caravaggio. De-a lungul timpului, a colaborat cu regizori de renume, printre care Victor Ioan Frunză, Silviu Purcărete, Radu Afrim etc.

Activ și în regie, a realizat spectacole pentru teatrele din Timișoara și Satu Mare. Prestigiul său este confirmat de numeroase premii naționale și internaționale, între care se numără Premiul 'Jaszai Mari', Premiul Pro Cultura Ungaria și diverse distincții UNITER. Remarcat încă de la debut, a obținut nominalizări importante și recunoaștere din partea presei și a festivalurilor din România și Ungaria.

Versatilitatea sa actoricească se reflectă atât în roluri dramatice, cât și în cele comice sau muzicale, completată participări în producții internaționale și coproducții teatrale. A jucat în spectacole premiate și apreciate în festivaluri din Europa Centrală și de Est, consolidând un parcurs artistic solid și divers.

(i) Descrierile sunt prezentate așa cum au fost transmise de membrii comisiilor